rosaturetsky

Connue pour ses broderies aux thématiques violentes ou fantastiques, Sandrine Pelletier continue d’employer le fil comme vecteur privilégié d’expression. À l’occasion de son exposition chez PIECEUNIC, elle choisi de tisser des chevaux grandeur nature dans l’espace de la galerie. Leur silhouette prend forme dans un entrecroisement de fils de laine partant du plafond et enduits de goudron et de latex.
L’artiste emploie pour la première fois cette technique de gainage au latex en 2007, pour solidifier des figures en dentelle qu’elle fait librement se déployer sur le sol et les cimaises. Ses chevaux franchissent une nouvelle étape: la troisième dimension.
Représentés de profil, la patte avant fléchie, ils se conforment aux canons esthétiques de la statuaire équestre. Leur fonction de monture, ainsi soulignée, reprend comme en écho, cet enjeu formel de conquête de l’espace. Un espace que les chevaux traversent et dans lequel ils prennent corps par ce maillage de lignes. L’alternance de vides et de pleins qui les constitue joue des mêmes effets graphiques que le dessin avec le blanc de la page. Pelletier confiait dans une récente interview : «j’aime penser au dessin comme un fil qui se déroule, nerveux, flou ou précis. Tout est presque lié au fil dans mon travail.»
Le fil que l’artiste prenait déjà un plaisir manifeste à laisser pendre de ses broderies, s’affirme en tant que tel avec la réalisation de ces figures affranchies de support.
Les chevaux se forment et s’évanouissent dans le réseau et les circonvolutions de la broderie aérienne, comme maintenus au seuil de leur définition ultime. Une impression que Pelletier renforce en omettant de représenter certaines parties de leur anatomie.
De multiples légendes et mythes associent le cheval aux forces dynamiques de destruction et de régénérescence. Réifiés dans le goudron, flancs ouverts, ceux de l’artiste rappellent les chevaux de l’Apocalypse, par leur allure de carcasse calcinée, ou la monture des figures maléfiques qui hantent certains récits populaires. Mais le fragile maillage qui les forme et leur caractère inachevé les assimile aussi à des énergies en devenir. L’impression simultanée de formation et de dissolution du cheval dans les lignes évoque aussi son assimilation au flux et au reflux de la mer.
Cette pièce convoque plusieurs aspects chers à Pelletier : son goût pour le maniement des matières et la création de nouvelles combinaisons, son attrait pour une iconographie populaire, aux résonances affectives fortes et symboliquement dense. Pelletier expérimente également ici la frontière entre abstraction et figuration. Elle s’intéresse au mouvement dynamique qui mène de la ligne à la figure et en explore le potentiel esthétique.

Marguerite Pilven
Paris, Janvier 2009

Sélection d'expositions collectives:
A chacun don dessin, Galerie Rosa Turetsky, Geneva
Fils croisés, Galerie L-J, Paris
Transit, street intervention, Renens
Art Osaka 2009, with Super Window Gallery™
Art Brussels 2009 with Taché-Levy Gallery
Will your white hair turn black again?, Galerie Rosa Turetsky, Geneva
Prix de Lausanne, collection Repetto, Hôtel de Ville de Lausanne
Kitch & Catch, Sèves (F)
Fiber show, Lyons Wier Ortt Gallery, New York
La marque jeune, musée d’ethnographie, Neuchâtel

Expositions personnelles

2009
Time To Clown Around, Taché-Levy gallery, Brussels
GoodBye, galerie Pieceunic, Geneva
Espace Doll, Lausanne
Super Window Gallery™ (december 2009), Kyoto
2008
Insekts, Fette's gallery, Los Angeles (solo)
Kitch & Catch, Lille
Voltashow, Basel
2007
Aqua Art Fair (#105), Miami
Robert Berman Gallery, Santa Monica
Bestial, Musée Arlaud, Lausanne
Serie Noire, Villa Bernasconi, Geneva
A.K.A, Fette's gallery, Los Angeles
Voltashow 03, Basel / ArtBrussels 07
Threads, Koroska Gallery of Fine Arts, Slovenj Gradec
Eau Sauvage part II, Fieldgate gallery, London
Knochen Regen, with Lauris Paulus, Galerie Lucy Mackintosh, Lausanne
Alone in the Dark, Galerie Bortier, curated by Justin Morin, Bruxelles
Séries et Multiples, Espace Eugène Beaudouin, Antony
2006
Défi Fantastique, centre culturel français de Milan, Italie
Angoraphobia, Galerie Taché Lévy, Bruxelles
Allô Allô?, Madame Paris (with A.Ruiz), Les nuits sonores, Lyon
selected group show:
10 ans Vanessa Bruno, Vitrines du Printemps, Paris
La Nuit des Musées, Collection BCV, Lausanne
Galerie Ravenstein, Bruxelles
Accrochage 50, Antony
Can Buildings curate, galerie Lucy Mackintosh, Lausanne
Eau sauvage, galerie Lucy Mackintosh, Lausanne
2005
Catwalk, mise en espace, Tsumori Chisato, Aoyama, Japon
Catwalk, mise en espace, Tsumori Chisato, Paris
Damoisie, Galerie Frank, Paris
MP, Madame Paris , Galerie Basta, Lausanne
2004
Unpainted, Villa Grisebach, Berlin
Swiss design, winner of the federal design competition, Museum Bellerive, Zürick
2003
Lee 3 Tau Ceti Central Armory Show, Villa Arson, Nice
Graduation work, Elac, Lausanne
Signes des écoles d’arts, Centre national d’art moderne Georges Pompidou, Paris